娛樂中心/綜合報導
「2026臺北勞動影像嘉年華」正式開跑！由臺北市政府勞動局主辦、臺北市電影戲劇業職業工會承辦，今年適逢勞動金像獎20週年，除公布8部競賽入圍作品，也同步揭曉「2026臺北勞工影展」完整片單。影展將於10月31日至11月6日登場，共放映16部作品，全數免費觀賞，10月5日起開放線上索票。
今年特別邀請導演侯季然擔任代言人及勞動金像獎評審。侯季然在開跑記者會上表示，電影幕後本身就是高度密集的勞動現場，「影像工作者同樣也是勞動者」。他也分享此次評審觀察，除了作品對勞動議題的掌握，也關注創作者是否真正走進現場，透過影像捕捉勞動者的生命處境、韌性與尊嚴。
迎來20週年的勞動金像獎，今年共有51部符合資格作品參賽，包括7部長片及44部短片，由侯季然、鄭怡雯副教授及鄭雅慧理事長共同擔任評審，經過多輪評選後，最終選出《大海浮夢 I Dream of the Ocean》、《工》、《同一條船下 Under the Same Boat》、《花之島 Mrs. Islets》、《看現場 No Place Like Home》、《追風者 Against The Wind》、《旋轉犀牛的時間魔法－以日換秒的停格動畫》及《最後一單 LOOP》等8部入圍作品。
入圍作品題材橫跨跨國移工、照護與長照、零工經濟、非典型勞動、女性隱形勞動及職場平權等面向，從不同世代與職業切入當代勞動現場。得獎名單預計10月31日揭曉，共選出8名得主，其中不分類首獎獎金為35萬元。
今年臺北勞工影展共推出16部作品，除了8部勞動金像獎競賽入圍作品，也精選8部專題影片，從「勞動、生存與身分危機」、「性別平等及被忽略的照顧與文化勞動」、「產業變遷、社會結構與勞動尊嚴」三大面向出發，帶領觀眾透過大銀幕看見不同群體的工作與生命故事。
其中《東京計程車》、《失樂園》分別從不同人物處境切入，觸及照顧、生存及就業等議題；《媽的踹爆你》、《吳爾芙的夜與日》則關注女性、母職、情緒照顧與文化勞動；《不丹是幸福》、《造山者－世紀的賭注》等作品，進一步從產業變遷與社會結構探問勞動尊嚴。
侯季然執導的《書店裡的影像詩：生活不在他方》也將在影展放映，帶領觀眾走進獨立書店工作者的日常。侯季然認為，勞動影像具有促進社會溝通與理解的力量，不一定需要刻意煽情，平實記錄工作現場的汗水與無奈，同樣能讓容易被忽略的勞動者被更多人看見，也讓觀眾理解每一份工作背後的付出。
本屆另一焦點則是香港導演邱禮濤執導的《我們不是什麼》。曾推出《拆彈專家》、《掃毒》等作品的邱禮濤，這次自掏腰包完成新作，以真實事件為靈感，從情人節公車爆炸案展開故事，將鏡頭對準不同人物面對生存壓力時的掙扎與選擇。
《我們不是什麼》演員陣容集結金馬獎最佳男配角譚耀文、MIRROR成員江𤒹生（Anson Kong）及陳毅燊（Anson Bean）。江𤒹生跳脫過往男團偶像形象，挑戰不同類型角色；陳毅燊為貼近角色設定，更在一個月內減重13公斤。電影透過小人物的生命處境，探討人性、社會壓力與情感，也呼應本屆影展對勞動、生存及尊嚴的關注。
「2026臺北勞工影展」將於10月31日至11月6日在松山文創園區誠品電影院登場，16部作品皆可免費觀賞，10月5日起於ACCUPASS開放線上索票。
臺北市政府勞動局表示，勞動不只存在於職業、工時與薪資，也包含照顧家庭、維繫社區、累積技術，以及每個人努力生活的日常。期待透過不同國家、職業及生命經驗的影像作品，讓更多不易被看見的勞動故事進入大銀幕，也邀請民眾走進戲院，從不同勞動者的生命經驗中，看見彼此的日常。
內容來源：找新聞
